UE1 – CULTURE GÉNÉRALE, SCIENTIFIQUE ET TECHNIQUE

Développer la culture générale, scientifique et technique, nécessaire à la pratique des métiers, se situer dans le monde professionnel du spectacle, mettre en perspective les métiers et les activités du spectacle, repérer les métiers, leur déontologie, leurs liens entre eux et les activités du spectacle.

M1.1 – Bases scientifiques : rappels mathématiques, géométrie, physique, dessin technique…

M1.2 – Histoire et organisation du spectacle vivant : histoire du spectacle vivant, de ses techniques et de ses évolutions, organisation structurelle…

UE2 – FONDAMENTAUX TECHNIQUES DU SPECTACLE

Utiliser les premières bases de l’ensemble des techniques du spectacle vivant, situer sa technique en relation avec les autres, utiliser les moyens de protection individuelle adaptés et mettre en oeuvre les mesures de prévention des risques.

M2.1 – Fondamentaux techniques : vocabulaire, organisation matérielle et humaine des différents métiers techniques du spectacle vivant (plateau, lumière, son, vidéo)

M2.2 – Prévention des risques : sensibilisation aux gestes et postures, port du harnais ; prévention incendie – manipulation des extincteurs ; préparation à certains certificats permettant aux apprenants d’être habilités par leurs employeurs : Fondamentaux de la prévention des risques professionnels dans le spectacle, CACES®, habilitation électrique BR-B1V-BS-B0-BE (manoeuvre), accroche et levage moteurs et ponts (grils provisoires)…

UE3 – TECHNIQUES SPÉCIALISÉES – THÉORIE ET PRATIQUE

Utiliser et approfondir les connaissances scientifiques et techniques particulières liées au métier, développer un regard artistique sur les techniques.

M3.1 – Technologie du matériel / entretien et maintenance : les sources, les projecteurs, projecteurs asservis et leurs accessoires, les consoles lumière, câblage, connectique, soudure, gradateurs et protocoles de télécommandes, détection de panne, entretien des équipements lumière…

M3.2 – Consoles lumière : synoptique et méthodologie de programmation, configuration, programmation et manipulation des consoles théâtre / danse et des consoles concert / événementiel

M3.3 – Techniques de montage : organisation et méthodologie du montage lumière dans le spectacle vivant, branchements et interventions sur les installations et équipements électriques, méthodologie appliquée en fonction des spécificités (montage traditionnel, montage événementiel)…

M3.4 – Configurer et exploiter les réseaux pour l’éclairage : réseaux – protocoles et applications lumière, étude et mise en oeuvre de réseaux pour la lumière

M3.5 – Techniques d’éclairage : optique, photométrie, colorimétrie, angles et direction, lumière et captation de spectacles…

UE4 – RÉGIE – OUTILS, MÉTHODOLOGIES, ENCADREMENT

Développer les outils d’organisation, de régie et de management liés au métier, mettre en oeuvre les acquis théoriques et pratiques dans une situation professionnelle proposée.

M4.1 – Outils et méthodologies : techniques d’écrits et problématiques professionnelles, organisation des données, création des outils bureautiques et des outils de dessin assisté par ordinateur (DAO) 2D/3D, Wysiwyg, outils papier et dossier technique d’un spectacle…

M4.2 – Encadrement / positionnement : communication de groupe, encadrement d’une équipe, prise de parole en public, techniques de recherche d’emploi, introduction au droit social, prévention des risques professionnels des salariés, prévention des risques et sécurité du public, visites techniques de lieux ou de prestataires emblématiques.

UE5 – MISES EN SITUATION PROFESSIONNELLE

Développer les compétences de technicien-régisseur dans le cadre d’ateliers pratiques en situation d’accueil et/ou de création en France et à l’international.

M5.1 – Atelier(s) collectif(s) inter-option

M5.2 – Programme « Régisseurs sans frontière » : possibilité pour certains apprenants de participer à un échange européen (Allemagne, Europe de l’Est…)

M5.3 – Mise en situation en entreprise